Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα όσκαρ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

ANOMALISA

ANOMALISA

κινούμενα σχέδια 2015
 Ένα άτομο που πλήττεται σοβαρά από την πεζή και αδιάφορη ζωή του, δοκιμάζει κάτι πολύ διαφορετικό, όταν πηγαίνει στο Σινσινάτι για να μιλήσει σε ένα συνέδριο για επαγγελματίες στην εξυπηρέτηση πελατών.  

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τσάρλι Κάουφμαν, Ντιούκ Τζόνσον
ΣΕΝΑΡΙΟ: Τσάρλι Κάουφμαν
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: με τις φωνές των Ντέιβιντ Θιούλις, Τζένιφερ Τζέισον Λι, Τομ Νούναν 
ΗΜΕΡ.ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ: 18/02/16  (Ελλάδα)
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αμερική
anomalisa movie poster
  Μια από τις καλύτερες ταινίες στοπ μόσιον ανιμέισον και η πρώτη σε τέτοιο στιλ του ιδιοφυούς Τσάρλι Κάουφμαν, βραβευμένου με όσκαρ για καλύτερο πρωτότυπο σενάριο στο 'Η αιώνια λιακάδα ενός καθαρού μυαλού' το 2005, με Bafta για το 'Στο μυαλό του Τζωρτζ Μάλκοβιτς' το 2000, με Bafta επίσης για το 'Adaptation' το 2003. Η σεναριακή γραφή του Κάουφμαν είναι πολύ ιδιαίτερη, πολύσημη, πλούσια σε θεματολογία και βάθος και για κάποιον που δεν έχει εξοικειωθεί με το σεναριακό του ύφος, ίσως η ιστορία της Ανομαλίσα, υποψήφιας στα φετινά Όσκαρ στην κατηγορία κινουμένων σχεδίων, να αποτελεί μια καλή αφετηρία για περαιτέρω ενασχόληση με τις ταινίες του.
 Ο ρεαλισμός των κινήσεων, εκφράσεων των μαριονετών -το φιλμ έχει εξολοκλήρου δημιουργηθεί από μαριονέτες- η λεπτομερής απόδοση του περιβάλλοντος χώρου, οι φωτισμοί και η σκηνοθεσία, δείχνουν την επτάχρονη ολοκληρωτική προσήλωση όλων των συντελεστών της ταινίας στο να παρουσιάσουν ένα εκπληκτικό ανιμέισον, που έχει γίνει μάλιστα με χρηματοδότηση από το Kickstarter, το οποίο σε συνδυασμό με το ιδιαίτερο σενάριο του Καουφμαν, όχι μόνο εντυπωσιάζει, αλλά παρά τον αργό ρυθμό στη βηματοδότηση του, καταφέρνει και αποδίδει μέσα από ένα συμπονετικό πρίσμα, την μοναδικότητα και την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης κατάστασης, την υπαρξιακή, κοινωνική και διαπροσωπική αγωνία και τον εγωμονιστικό απομονωτισμό στα πλαίσια του οποίου βασανίζεται ο σύγχρονος άνθρωπος.

THE WAY HOME

THE WAY HOME

δράμα 2002

 Ο επτάχρονος Σανγκ Γου αφήνεται στη γιαγιά του σε ένα απομακρυσμένο χωριό, ενώ η μητέρα του αναζητά εργασία. Ο Σανγκ Γου που γεννήθηκε και μεγάλωσε στην πόλη, γρήγορα έρχεται σε σύγκρουση με τη παλιομοδίτικη γιαγιά του και το νέο για αυτόν περιβάλλον της υπαίθρου.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τζονγκ-Χιάνγκ Λι
ΣΕΝΑΡΙΟ: Τζονγκ-Χιάνγκ Λι
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Έολ-Μπουν Κιμ, Σανγκ Γου, Χιο-Χι Ντονγκ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Νότια Κορέα
the way home movie poster
 Τα θαύματα της ανιδιοτελούς αγάπης και ο δύσκολος διάλογος της νέας γενιάς με τις πολιτιστικές αξίες του παρελθόντος, αναδεικνύονται μέσα από την τόσο λιτή, ευαίσθητη όσο και μεστή από νοήματα φιλμική γλώσσα της Τζονγκ-Χιάνγκ Λι, η οποία  αποφεύγει να περάσει την κινηματογραφία της από το μονοπάτι των κλισέ του μελοδράματος και επιλέγει σε όλες της εκφράσεις της την αυτοσυγκράτηση και την απλότητα.

TIMBUKTU

ΤΙΜΠΟΥΚΤΟΥ

δράμα 2014

 Η ζωή ενός βοσκού και της οικογένειάς του, που κατοικούν στους αμμόλοφους της Τιμπουκτού και είναι τυπικά ελεύθεροι από τον έλεγχο και τον περιορισμό που έχουν επιβάλλει οι Τζιχαντιστές στην πόλη, διαταράσσεται απότομα από ένα φονικό που γίνεται κατά λάθος.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Αμπντεραμάν Σισακό
ΣΕΝΑΡΙΟ: Αμπντεραμάν Σισακό, Κέσεν Ταλ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Ιμπραίμ Αχμέντ, Τούλου Κίκι, Αμπέλ Τζάφρι
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Μαυριτανία, Γαλλία
timbuktu movie poster
 Στις φετινές υποψηφιότητες για τα Όσκαρ, η Ακαδημία επέλεξε δύο ταινίες που αφορούν μαύρους πληθυσμούς, η μια ήταν η αμερικανική “Σέλμα”, που διαγωνιζόταν στην κατηγορία καλύτερης ταινίας και η άλλη ήταν το “Τιμπουκτού”, η συμμετοχή της Μαυριτανίας, στην ξενόγλωσση κατηγορία. Η αναγνώριση της αφρικανικής ταινίας από την Ακαδημία, ήταν πολύ σημαντική, γιατί μέσα από την διοργάνωση των Όσκαρ ένα ευρύτερο κοινό ήρθε κοντά σε ένα ζήτημα επίκαιρο και σημαντικό, σε παγκόσμια και ιστορική κλίμακα. Ο πολιτιστικός πόλεμος των Τζιχαντιστών, ένα πολύπλοκο πρόβλημα με πολλές αιτίες, στον δρόμο του οποίου βρέθηκε η Αφρική, ξεκίνησε από τη Μέση Ανατολή και σιγά σιγά εξαπλώνεται και απειλεί να αποσταθεροποιήσει ολόκληρο το Αραβικό έθνος, ακόμα και την Ευρώπη. Το Τιμπουκτού είναι μια από τις μεγαλύτερες και πιο ιστορικές πόλεις του Μάλι και βρίσκεται κάτω από την κατοχή Τζιχαντιστών από το 2012.

LEVIATHAN

ΛΕΒΙΑΘΑΝ

δράμα 2014

 Σε μια μικρή διεφθαρμένη βόρεια ρωσική πόλη, που θα μπορούσε να είναι οποιαδήποτε άλλη πόλη ή και χώρα στον κόσμο, ένας πολίτης αντιπαρατίθεται με τον δήμαρχο, καθώς ο τελευταίος θέλει να υφαρπάξει την περιουσία του για δικό του όφελος.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ
ΣΕΝΑΡΙΟ: Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ, Όλεγκ Νέγκιν
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Αλεξέι Σερεμπριάκοφ, Ελενα Λιάντοβα, Ρομάν Μαντιάνοφ, Βλαντιμίρ Βντοβιτσέκοφ, Σεργκέι Ποκχόνταεβ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Ρωσία
leviathan movie poster
 Με την ομώνυμη βιβλική παραβολή και το επίσης ομώνυμο έργο της πολιτικής φιλοσοφίας του Τόμας Χομπς ως αναφορές, επαναδιατυπωμένες για να εφαρμόζουν στη σύγχρονη εποχή, ο Αντρέι Ζβιαγκνίτσεφ, δημιουργεί μια καταγγελτική ταινία, στην οποία η έρημη ομορφιά των τοπίων, η μελαγχολική ποιητική των εικόνων και το σκοτεινό ύφος, συνδυάζονται με τον συμβολισμό, το πικρό χιούμορ και τη ρεαλιστική, αργή αφήγηση, για την απόδοση από τη μια, της ζοφερής πραγματικότητας στη μετασοβιετική Ρωσία, πλαισιωμένης από μια τερατώδη διεφθαρμένη καπιταλιστική εξουσία και από την άλλη, τις σχέσεις εξουσίας και εξάρτησης στις ανθρώπινες σχέσεις, που αναπτύσσονται μέσα στο συγκεκριμένο πολιτικοοικονομικό πλαίσιο.

SONG OF THE SEA

ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΑΣ

κινούμενα σχέδια 2014

 Ο μύθος των Σέλκι θα παίξει σημαντικό ρόλο στη ζωή ενός αγοριού, του Μπεν και της μικρής αδελφής του, Σιρς. Όταν η γιαγιά τους τα πάρει κοντά της για να τους προσφέρει ένα καλύτερο σπιτικό, αυτά θα αποδράσουν προκειμένου να σώσουν των κόσμο των μαγικών πλασμάτων της θάλασσας μπαίνοντας έτσι σε μια απίστευτη περιπέτεια.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τομ Μουρ
ΣΕΝΑΡΙΟ: Τομ Μουρ Γουίλ Κόλινς
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: φωνές Μπρένταν Γκλίσον, Λίζα Χένιγκαν, Ντέιβιντ Ραούλ, Λούσι Ο Κόνελ, Φιόνουλα Φλάναγκαν  
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Ιρλανδία, Δανία, Βέλγιο, Λουξενβούργο, Γαλλία
song of the sea movie image
  Με αυτό το εκπληκτικής ομορφιάς και σκιτσαρισμένο στο χέρι κινούμενο σχέδιο, έχουμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε έναν πανέμορφο θρύλο από τις λαογραφικές παραδόσεις της Ιρλανδίας, Σκωτίας και των νησιών Φερόε, σύμφωνα με τις οποίες οι Σέλκις είναι μυθολογικά πλάσματα, φώκιες στη θάλασσα, αλλά εάν βγάλουν το δέρμα τους μετατρέπονται σε πολύ ελκυστικούς ανθρώπους. Όταν είναι ολόγιομο το φεγγάρι, είναι δυνατό, μια Σέλκι (θηλυκή ή αρσενική) να βγει από τη θάλασσα και να βγάλει το δέρμα της για να μετατραπεί σε μια όμορφη γυναίκα ή σε ένα όμορφο άντρα. Συχνά λόγω της ομορφιάς τους, οι άνθρωποι προκειμένου να κρατήσουν κοντά αυτά τα πλάσματα κλέβουν το δέρμα τους και οι Σέλκι δεν μπορούν να επιστρέψουν στον ωκεανό. Αλλά εάν βρουν το δέρμα τους επιστρέφουν αμέσως στη θάλασσα.

STILL ALICE

STILL ALICE: Κάθε στιγμή μετράει

δράμα 2014

 Μια επιτυχημένη γλωσσολόγος παντρεμένη με τρία ενήλικα παιδιά, μαθαίνει γύρω στα πενήντα της ότι πάσχει από μια σπάνια μορφή της νόσου Αλτσχάϊμερ. Η ασθένειά της θα θέσει σε δοκιμασία τα μέλη της οικογένειας και κυρίως την ίδια.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ρίτσαρντ Γκλέιτζερ, Γουός Γουεστμόρλαντ
ΣΕΝΑΡΙΟ: Ρίτσαρντ Γκλέιτζερ, Γουός Γουεστμόρλαντ, Λίζα Τζένοβα (βιβλίο)
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Τζούλιαν Μουρ, Κρίστεν Στιούαρτ, Άλεκ Μπόλντγουιν, Κέιτ Μπόσγουορθ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αμερική
still alice image
 Βασισμένο στη νουβέλα της βιοψυχολόγου και νευρολόγου Λίζας Τζένοβα και σκηνοθετημένο από τους Ρίτσαρντ Γκλέιτζερ και Γουός Γουεστμόρλαντ, το "Still Alice", παρουσιάζει την ψυχολογική διάσταση της τρομερής συνάντησης του ανθρώπου με την θνητότητά του, έτσι όπως συμβαίνει μέσα από την πραγματικά αποτρόπαιη ασθένεια Αλτσχάϊμερ, μιας νόσου που αποτελεί σήμερα κοινωνικό, ιατρικό και οικονομικό πρόβλημα και έχει χαρακτηριστεί από τους επιστήμονες ως η επιδημία του 21ου αιώνα.

IDA

IDA

δράμα 2013

 Πολωνία 1962. Η Άννα, μεγαλωμένη σε μοναστήρι, λίγο πριν τους όρκους της για να γίνει καλόγρια θα συναντήσει την μοναδική εν ζωή συγγενή της, την αδελφή της μητέρας της Βάντα, η οποία θα της αποκαλύψει ότι είναι Εβραία. Θα ξεκινήσουν οι δυο τους ένα ταξίδι για να ανακαλύψουν που έχουν ταφεί και τον τρόπο που πέθαναν οι γονείς της κατά τον Β΄Παγκόσμιο πόλεμο.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Πάβελ Παβλικόφσκι
ΣΕΝΑΡΙΟ: Πάβελ Παβλικόφσκι, Ρεμπέκα Λινκέβιτς
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Αγκάτα Κούλεζα, Αγκάτα Τρεμπουκόφσκα, Τζοάνα Κούλιγκ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Πολωνία, Δανία, Γαλλία, Ηνωμένο Βασίλειο
ida image
 Έχοντας ως όχημα το θέμα της συλλογικής ευθύνης των αντισημιτικών κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου, το θέμα της αντιπαλότητας μεταξύ καθολικών και Εβραίων Πολωνών και των εγκλημάτων που συνέβησαν στην μεταπολεμική κομμουνιστική Πολωνία, η ευαίσθητη και συνάμα δυναμική ασπρόμαυρη κινηματογραφία του Παβλικόφσκι εξερευνεί τις επιπτώσεις του πολέμου στις ζωές των επιζώντων, τις εμπειρίες του παρελθόντος και πως αυτές διαμορφώνουν το σήμερα και τις προσπάθειες αφομοίωσης των εμπειριών αυτών προκειμένου να υπάρχει μια πορεία προς το αύριο.
 Ένα σκοτεινό και τραγικό ταξίδι στην Πολωνία του 1960, που εισχωρεί βαθιά και εξαιρετικά διακριτικά στις πληγές και τα συναισθήματα ανθρώπων που οι ζωές τους άλλαξαν δραματικά μετά από όλα όσα υπέστησαν, δοσμένο όχι μέσα από διαλόγους όπως θα περίμενε κανείς, αλλά πρωτίστως, μέσα από την εξαιρετική οπτική γλώσσα του φιλμ και την εξαιρετική υποκριτική των συντελεστών του, που καθιστούν εφικτό χωρίς την πρόσθεση επιπλέον σκηνών, να γνωρίσει ο θεατής τις θλίψεις τους, την ψυχρότητα και την ερημιά των ψυχών τους, να μάθει την κρυμμένη αλήθεια τους, στις σιωπές και σε αυτό που δεν εκφέρεται.
 Οι ασπρόμαυρες λιτές αλλά συναρπαστικές εικόνες σε ένα χορταστικό φορμά με αναλογία διαστάσεων 1.33:1, συνάδουν με την ιστορία, συμβάλουν στην δραματοποίηση της αφήγησης, συμπληρώνουν τα συναισθήματα και αναδεικνύουν την αντίθεση των εξαιρετικά πολυσύνθετων και αντιθετικών κεντρικών χαρακτήρων.
 Η Βάντα, που την υποδύεται η έξοχη Αγκάτα Κούλεζα, αλκοολική, άθεη, απογοητευμένη και νικημένη από τη ζωή και τους ανθρώπους, περιφρονεί και σαρκάζει το σήμερα το οποίο δεν την αφορά πια. Η Άννα, που την ενσαρκώνει η πολύ καλή Αγκάτα Τρεμπουκόφσκα, χωρίς ρίζες, εύθραυστη μέσα στην αγνότητα και τον ιδεαλισμό της, συναντά τη θεία της και αντιμετωπίζει μια σειρά από συναισθήματα υπονομευτικά της πίστης της, εκ των οποίων τα περισσότερα θεμελιώνονται από θλίψη.
 Θεία και ανιψιά εντελώς αντίθετες μεταξύ τους στο τι εκπροσωπούν και τι εκφράζουν, θα συνδεθούν, θα κατανοήσουν το ρόλο η μια στη ζωή της άλλης και τη θέση τους στην κοινωνία και στο τέλος αφού συνειδητοποιήσουν την τραγική μοίρα της οικογένειάς τους, θα πρέπει να πάρουν αποφάσεις και να επιλύσουν τις εσωτερικές τους συγκρούσεις.
 Η Ida είναι ένα ταξίδι αυτο-ανακάλυψης και αναζήτησης της ταυτότητας, με αργό προσεχτικό ρυθμό και σωστή αφηγηματική δομή, εγείρει σημαντικά ερωτηματικά που αφορούν, την αλήθεια, τις ενοχές, τις αυταπάτες, την πίστη, τις επιλογές στη ζωή, την παράλογη ανθρώπινη προκατάληψη και την κοινωνική απόρριψη, την ελπίδα, την τιμωρία και την συγχώρεση. Μια ιστορία με πολλούς κοινωνικούς και πολιτικούς συμβολισμούς και ισχυρές τις αντηχήσεις του Β΄Παγκοσμίου πολέμου που δεν θέλει να διδάξει, αλλά μόνο να αποτρέψει τα ίδια λάθη.
 Βραβείο Καλύτερης Ταινίας στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Λονδίνου το 2013. Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και Γυναικείας Ερμηνείας στο 5ο Φεστιβάλ Les ArcsGrand Prix και Βραβείο Οικουμενικής Επιτροπής στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρσοβίας το 2013.
 Η ταινία είναι υποψήφια για το ξενόγλωσσο όσκαρ, καλύτερης σκηνοθεσίας, καλύτερης φωτογραφίας, καλύτερου σεναρίου, καλύτερου β΄γυναικειου ρόλου στα όσκαρ που μας έρχονται.
bigastar8,0 icon  Reviewed by My Films-In, on ida- Rating:8,0 out of 10



           





imdb
rottentomatoes

THE HOMESMAN

ΜΕΧΡΙ ΤΟ ΤΕΛΟΣ

δράμα, γουέστερν 2014

 Δεκαετία του 1850. Η Μαίρη Μπι, μια δυναμική γυναίκα, ζει σε μια μικρή κωμόπολη της Νεμπράσκα. Οι εκπρόσωποι της εκκλησίας της πόλης, αναθέτουν στη Μαίρη να συνοδέψει τρεις γυναίκες που έχουν χάσει το λογικά τους προς τα ανατολικά της χώρας και συγκεκριμένα  στο εκκλησιαστικό ίδρυμα της Αϊόβα. Στην αρχή του ταξιδιού της, η Μαίρη βρίσκει και σώζει από την κρεμάλα ένα αναξιόπιστο τυχοδιώκτη και στη συνέχεια τον αναγκάζει να την συνοδέψει στο ταξίδι.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τόμι Λι Τζόουνς
ΣΕΝΑΡΙΟ: Τόμι Λι Τζόουνς, Κίραν Φιτζτσέραλντ, Γουίσλει Όλιβερ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Τόμι Λι Τζόουνς, Χίλαρι Σουάνκ, Μέριλ Στριπ, Μιράντα Ότο, Τζέιμς Σπέιντερ, Ντέιβιντ Ντένσικ, Ουίλιαμ Φίχτνερ, Γκρέις Γκάμερ, Τζον Λίθγκοου, Μπλέικ Νέλσον, Τζέσε Πλέμονς, Σόνια Ρίχτερ, Χέιλι Στάινφελντ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αμερική, Γαλλία
the homesman image
 Βραβευμένος με το Όσκαρ δεύτερου αντρικού ρόλου στην ταινία "Ο Φυγάς" το 1993 και στο φεστιβάλ των Κανών το 2005 με το βραβείο καλύτερης αντρικής ερμηνείας, στη ταινία "Οι τρεις ταφές του Μελκιάδες Εστράδα" το 2005, η οποία ήταν και η πρώτη σκηνοθετική του προσπάθεια, ο Τόμι Λι Τζόουνς, καταπιάνεται  αυτή τη φορά με μια ασυνήθιστη, πρωτότυπη για το είδος γουέστερν ιστορία, που αφορά τη γυναίκα και τη θέση της στη σκληρή και άγρια κοινωνία του αμερικανικού βορά κατά τη μεταβατική περίοδο για την αμερικανική ιστορία του 19ο αιώνα. 
 Την εποχή αυτή υπήρξε ένα συνεχές ρεύμα εσωτερικών μεταναστών και αποίκων κυρίως Ευρωπαίων, οι οποίοι αναζητούσαν διακαώς την μεγάλη ευκαιρία. Εποχή της εκμετάλλευσης, της βίας, του ξέφρενου νεοπλουτισμού, της προσπάθειας για την επιβολή ενός ευρωπαϊκού μοντέλου αγροκουλτούρας και της εγκαθίδρυσης της νέας οικονομικής και κοινωνικής τάξης πραγμάτων. Σε αυτή την εποχή επικεντρώνεται η προσπάθεια του Τζόουνς, ο οποίος καταφέρνει και περιγράφει με ιδιαίτερη ευαισθησία και απλότητα τις συνθήκες των ηρώων του και ταυτοχρόνως αποδίδει με σκληρό, δραματικό ρεαλισμό τις συνέπειες της εκμετάλλευσης της γυναίκας και την αδυναμίας της να επιλέξει τα δικά της μονοπάτια, σε μια κοινωνία που για να επιβιώσει ή θα έπρεπε να ήταν υποταγμένη σε κάποιον άντρα ή θα έπρεπε να συμπεριφερόταν σαν αυτόν, αντιμετωπίζοντας  την κοινωνική απαξίωση και τη μοναξιά.
 Αξιοποιώντας το μακρύ ταξίδι στα βάθη της αμερικάνικης εξοχής ως αφηγηματικό τρόπο και φέρνοντάς τους αντιμέτωπους με αντίξοες συνθήκες και επικίνδυνα περιστατικά, ο σκηνοθέτης διεισδύει στην καρδιά των δυο βασικών αντιθετικών χαρακτήρων του, αναδεικνύει τις εσωτερικές τους συγκρούσεις, τις αδυναμίες, τις αντιφάσεις τους αλλά και την δραματική εξέλιξή τους κατά τη διάρκεια αυτού του ταξιδιού. Οι διάσπαρτες ξεχωριστές σκηνές των φλας μπακ, ενσωματωμένες ομαλά στην φιλμική ροή, φωτίζουν τις αιτίες των προβλημάτων και η χρήση των συνεχόμενων ανατροπών φέρνουν πολυεπίπεδες προεκτάσεις στο φιλμικό του κείμενο. Η φωτογραφία του Ροντρίγκο Πριέτο με τα αχανή ξερά τοπία ενισχύουν τη δυσκολία και την σκληρότητα, που υπάρχει στην ανθρώπινη συνθήκη και αιτιολογεί εν μέρει τη παράδοξη συμπεριφορά τους. Οι υποκριτικές αποδόσεις στέρεες και σοβαρές, τόσο ο Τζόουνς ως ηθοποιός, όσο και η επίσης βραβευμένη με όσκαρ, Χίλαρι Σουόνκ, αποδίδουν εξαιρετικά δυναμικά τους ρόλους τους. Εν τέλει με το ιδιαίτερο προσωπικό αφηγηματικό ύφος, ο ο Τόμι Λι Τζόουνς σπάει τα στερεότυπα των γουέστερν και δημιουργεί μια πραγματικά συγκλονιστική ιστορία για τους αφανείς ήρωες, τις δυσκολίες και τις απώλειες, σωματικές και ψυχικές που μπορεί να χωρέσει ένα κοινωνικό όνειρο ή η κοινωνική πρόοδος εν γένει. 
 Το έργο, είναι προσαρμοσμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Γκλέντον Σουόρδαουτ το οποίο αναφέρεται στην Αμερική της δεκαετίας του 1850.
 Δεν μας άρεσε η τοποθέτηση προϊόντος.
bigstar7,9 iconReviewed by My Films-In, on the homesman- Rating:7,9 out of 10



           





imdb
rottentomatoes

THE WIND RISES

THE WIND RISES

κινούμενα σχέδια, βιογραφία 2013

 Η αληθινή ιστορία του Τζίρο Χορικόσι ενός από τους διασημότερους μηχανικούς αεροσκαφών που διακρίθηκε κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου πολέμου σχεδιάζοντας τα ιαπωνικά μαχητικά αεροσκάφη.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Χαγιάο Μιγιαζάκι
ΣΕΝΑΡΙΟ: Χαγιάο Μιγιαζάκι
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Χιντιάκι Άνο, Μιράι Σίντα, Τζαν Κουνιμούρα, Μιόρι Τακιμότο
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Ιαπωνία
the wind rises image
 Χαγιάο Μιγιαζάκι, πολυβραβευμένος σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων, βραβευμένος με όσκαρ το 2001 για το "Ταξίδι στη Χώρα των θαυμάτων". Ένας δημιουργός που έχει κατασκευάσει μερικά από τα μεγαλύτερα αριστουργήματα κινουμένων σχεδίων με απίστευτες, παράξενες εικόνες που δε θα μπορούσε κανείς από τον δυτικό κόσμο να φανταστεί και να δημιουργήσει. Ο μάγος του ιαπωνικού καρτούν, παρουσιάζει σε αυτό το φιλμ την ζωή του Τζίρο Χορικόσι, του διάσημου σχεδιαστή πολεμικών αεροπλάνων κατά την περίοδο του δευτέρου παγκοσμίου πολέμου, μετατρέποντάς τη σε ένα αντιπολεμικό ύμνο.
Αρκετοί κατηγόρησαν τον Μιγιαζάκι πως με αυτή την ταινία φαίνονται πιο ελκυστικά στα μάτια του θεατή τα πολεμικά αεροπλάνα και συγκεκριμένα τα Ζέρο Φάιτερ που ο Χορικόσι σχεδίασε, ενώ στην ουσία ήταν μηχανές που σκότωναν και είχαν δημιουργηθεί για να καταρρίπτουν τα εχθρικά μαχητικά. Οι περισσότεροι όμως υποστηρίζουν ότι το βασικό νόημα της ταινίας ήταν ένα ηχηρό αντιπολεμικό μήνυμα, που μιλούσε συγχρόνως για την απεριόριστη δύναμη της φαντασίας και πως μπορεί να χρησιμοποιηθεί για λάθος σκοπούς η δουλειά κάποιου σχεδιαστή. Τα αντιπολεμικά μηνύματα άλλωστε και η ειρηνιστική δεοντολογία ήταν για πολλά χρόνια ένα σταθερό μήνυμα των ταινιών του Μιγιαζάκι.
 Το όνειρο από μικρό παιδί του Χορικόσι ήταν να γίνει πιλότος, όμως τον εμπόδισε η όρασή του, οπότε ακολούθησε το επάγγελμα του μηχανικού και σχεδιαστή αεροπλάνων. Το πάθος για τα αεροπλάνα και την αεροπορία τον έκανε πρωτοπόρο στον τομέα του. Εργάστηκε τα περισσότερα χρόνια για λογαριασμό της ιαπωνικής εταιρίας Μιτσουμπίσι, η οποία είχε στενές σχέσεις με το ιαπωνικό στρατιωτικό κατεστημένο. Ο Χορικόσι παρόλο που είχε άμεση συμμετοχή στον Δεύτερο Παγκόσμιο πόλεμο με την κατασκευή αυτών των αεροπλάνων, ήταν έντονα αντίθετος με τις εχθροπραξίες που συνέβαιναν καθώς τις θεωρούσε το λιγότερο ανώφελες, ενώ η κατασκευή των μαχητικών ήταν ενάντια στις εσωτερικές επιταγές του. Είχε δηλώσει εξάλλου πως "Το μόνο που ήθελα να κάνω ήταν κάτι όμορφο". 
 Βασιζόμενος ο Μιγιαζάκι σε αυτά τα αληθινά γεγονότα και στις μαρτυρίες του πατέρα του, ο οποίος είχε εργαστεί για τον Χορικόσι κατά τη διάρκεια του πολέμου, δημιουργεί μια ιστορική, βιογραφική ταινία, για να μας παρουσιάσει μέσα στα εκατόν είκοσι λεπτά της, που είναι γεμάτα από μαγικά σχέδια και χρώματα, πολλές από τις ιδέες και τους προβληματισμούς του, όπως το ανώφελο του πολέμου, την λάθος χρησιμοποίηση του όποιου ανθρώπινου ταλέντου, την πάλη που πρέπει να κάνει κανείς απέναντι στις δυσκολίες της ζωής, το κυνήγι του ονείρου και της τελειότητας, τη σημασία της αγάπης όταν οι άνεμοι της ζωής δυναμώνουν.
 Μια από τις πιο ωραίες ταινίες του μεγάλου Ιάπωνα δημιουργού, που σίγουρα θα μας λείψει αν κάνει πράξη αυτό το οποίο δήλωσε στην πρεμιέρα του έργου, στο περσινό φεστιβάλ της Βενετίας, πως αυτή είναι η τελευταία του ταινία.
 Να σημειώσουμε πως η ταινία ήταν υποψήφια στα φετινά βραβεία Όσκαρ.
   Reviewed by My Films-In, on the wind rises- Rating:8,2 out of 10



         





imdb
rottentomatoes

FROZEN

ΨΥΧΡΑ ΚΑΙ ΑΝΑΠΟΔΑ

κινούμενα σχέδια 2013

 Η πριγκίπισσα Έλσα διαθέτει μαγικές ικανότητες και μπορεί να ελέγχει το χιόνι. Όταν την ημέρα της στέψης της ένα γεγονός θα την αναστατώσει, θα βυθίσει το βασίλειό της σε παντοτινό χειμώνα. Απογοητευμένη, θα απομακρυνθεί από όλους και από την αδελφή της Άννα. Η Άννα θα προσπαθήσει να βρει τη λύση πριν να είναι πολύ αργά για όλους και να ξανακερδίσει την φοβισμένη αδελφή της με τη βοήθεια έναν πωλητή πάγου και ενός χιονάνθρωπου που μιλάει.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κρις Μπακ, Τζένιφερ Λι
ΣΕΝΑΡΙΟ: Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (ιστορία), Τζένιφερ Λι, Κρις Μπακ, Σέιν Μόρις, Ντιν Γέλινς
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Κρίστεν Μπελ, Τζος Γκαντ, Ιντίνα Μένζελ, Τζόναθαν Γκροφ, Τομ Κέιν
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αμερική
frozen image
 Αυτή ήταν η παραγωγή της Γουόλτ Ντίσνεϊ για το 2013. Τα είχε όλα και σε μεγάλες δόσεις, δράση χιούμορ, τραγούδι, τρισδιάστα γραφικά, λαμπερά χρώματα, αλλά... Και βέβαια κέρδισε το όσκαρ, Ντίσνεϊ βλέπετε. Το "Ψυχρά και ανάποδα" βασίστηκε στο παραμύθι του Άντερσεν "Η βασίλισσα του χιονιού" που γράφτηκε το 1845, όπως και "Η μικρή γοργόνα" το οποίο είδαμε το 1989. Πολλές ιστορίες κινουμένων σχεδίων έχουν ως πρωταγωνίστριες τις μικρές πριγκίπισσες, όπως και αυτή εδώ και οπωσδήποτε έχουν γίνει βήματα προόδου στα κινούμενα σχέδια της Ντίσνεϊ, τόσο όσον αφορά το τεχνικό τους κομμάτι ή την πλοκή των ιστοριών, όσο και τα μοτίβα που παρουσιάζουν ή τα κλισέ που αναπαράγουν. Ωστόσο πολλά βήματα πρέπει να γίνουν ακόμα για να ξεπεραστούν εντελώς τα κοινωνικά στερεότυπα που υπόρρητα δηλώνονται. Γιατί ναι μεν στο "Ψυχρά και ανάποδα" έχουμε δυο γυναικείους χαρακτήρες, δυο πριγκίπισσες, που φαίνονται ότι είναι ανεξάρτητες και δυναμικές, δεν βλέπουμε γάμο, παρόλο που αυτός υπονοείται στο τέλος, έχουμε επίσης ως κεντρικό θέμα την αδελφική αγάπη, την αμφισβήτηση της "πραγματικής" αγάπης έτσι όπως εκφράζεται με την εμφάνιση του καιροσκόπου πρίγκιπα, τον αγώνα που κάνει κανείς για να ξεπεράσει τον φόβο και να βρει το πραγματικό νόημα της αγάπης, δηλαδή την ανατροπή αρκετών κλισέ, άλλα δεν παύει στα πρώτα δεκαπέντε λεπτά, να παρουσιάζεται το κοινωνικό στερεότυπο το οποίο οδηγεί όλη την πλοκή σε ένα προβλέψιμο τέλος. Έτσι η μικρή πριγκίπισσα Άννα, δεν ξεπερνάει την πεπατημένη που έχει ως μοναδική επιδίωξη και όνειρο ζωής τον γάμο με έναν ωραίο νέο έστω και εάν αυτός δεν είναι πρίγκιπας. Ο εκμοντερνισμός των παιδικών κινουμένων σχεδίων της Ντίσνεϊ θα πρέπει εστιάσει την προσπάθεια της στο να προσφέρει πραγματικά διδάγματα για τους λιλιπούτειους και όχι μόνο φίλους της απαλλαγμένα εντελώς από παρελθοντικά κλισέ και κοινωνικές αγκυλώσεις.
 Το όνομα Ντίσνεΐ στο χώρο των κινουμένων σχεδίων αναμφίβολα είναι τεράστιο, ωστόσο πολλές άλλες παραγωγές έχουν επιδείξει λαμπρά δείγματα όπως η Pixar, το στούντιο Chibli του Χάγιαο Μιγιαζάκι, η Dreamworks, η 20th Century Fox, η Warner bros ή τα manga anime από την ανατολή, που δηλώνουν ότι ο ανταγωνισμός είναι πια μεγάλος.
bigstar7_7 iconReviewed by My Films-In on frozenRating:7,7 out of 10



          





imdb
rottentomatoes

ERNEST AND CELESTINE

ΕΡΝΕΣΤ ΚΑΙ ΣΕΛΕΣΤΙΝ

κινούμενα σχέδια 2012

 Μια ιστορία φιλίας μεταξύ μιας αρκούδας και ενός μικρού ποντικιού, που ζουν σε διαφορετικούς κόσμους, παράλληλους αλλά ανταγωνιστικούς μεταξύ τους. Ο Έρνεστ ο αρκούδος, προσπαθεί να επιβιώσει μέσα στον βαρύ χειμώνα και δεν θέλει να γίνει δικαστής αλλά κλόουν. Η μικρή ποντικίνα η Σελεστίν με τίποτα δεν θέλει να γίνει οδοντίατρος παρά τις προτροπές των άλλων ποντικών, αλλά σχεδιάστρια. Μέσα από διάφορες δύσκολες καταστάσεις θα γνωριστούν καλύτερα και θα γίνουν αχώριστοι.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Μπενζαμάν Ρενέρ, Στεφάν Ομπιέ, Βενσάν Πατάρ
ΣΕΝΑΡΙΟ: Γκαμπριέλ Βενσάν (βιβλίο), Ντανιέλ Πινάκ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Λαμπέρ Γουίλσον, Πολίν Μπρουνέ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Γαλλία, Βέλγιο, Λουξεμβούργο
ernest and celestine image
 Μια πολυβραβευμένη διασκευή των παραμυθιών του Βέλγου Γκαμπριέλ Βενσάν, που αποδεικνύει ότι το κινούμενο σχέδιο μπορεί να είναι ελκυστικό, χωρίς τα τρισδιάστατα εφέ και τα λαμπερά χρώματα. Η ταινία αναδείχτηκε ως η καλύτερη στην κατηγορία κινουμένων σχεδίων στα βραβεία Σεζάρ, ενώ ήταν υποψήφια για το βραβείο Όσκαρ.
 Απαλό, παραδοσιακό vintage σχέδιο, πλούσια περιγράμματα, ελαφριά παλέτα, αναδεικνύουν την γλυκύτητα, την ομορφιά, το ονειρικό και την ιδέα της  παιδικής αθωότητας. Μέσα από την ιστορία του Έρνεστ και της Σελεστίν, μαθαίνουμε πως η αποδοχή του "άλλου", η διαφορετικότητα, οι κοινωνικές προκαταλήψεις, η αγάπη και η φιλία, είναι ζητήματα που θα πρέπει να ερευνηθούν όχι κάτω από κάποια ρητορικά σχήματα, αλλά να ειδωθούν με επιμέλεια και υπό μια διαφορετική οπτική που επιβάλει η πολυπολιτισμική κοινωνία του σήμερα. Επίσης, η ανάπτυξη της προσωπικότητας και ο επαγγελματικός προσανατολισμός, θα πρέπει να γίνεται με βάση τις ανάγκες, κλίσεις, δεξιότητες του ατόμου και όχι βάσει οικογενειακών προσδοκιών και κοινωνικών προτύπων.
 Θαυμάσια, γλυκιά ταινία, το Έρνεστ και Σελεστίν είναι ένα ακόμα φιλμ, που αποδεικνύει πως τα κινούμενα σχέδια δεν είναι μόνο για μικρούς θεατές.
bigstar8.6 iconReviewed by My Films-In on ernest and celestine- Rating:8,6 out of 10



              





imdb
rottentomatoes

PHILOMENA

ΦΙΛΟΜΙΝΑ     

δράμα 2013

 Πρόκειται για την πραγματική ιστορία της Φιλομίνα Λι, η οποία όταν ήταν έφηβη έμεινε έγκυος και αναγκάστηκε κατόπιν να ζήσει σε μοναστήρι, όπως επίσης και να δώσει τον γιο της για υιοθεσία. Πάντα αναζητούσε το παιδί της, έστω κι εάν δεν είχε δικαίωμα να το κάνει. Πενηντάχρονη πια, συναντά τον Μάρτιν Σίξσμιθ, έναν δημοσιογράφο, ο οποίος προσφέρεται να τη βοηθήσει να βρει τον γιο της. Μέσα από το ταξίδι της αναζήτησης, θα έρθουν αντιμέτωποι με αλήθειες, που θα αλλάξουν τους χαρακτήρες τους για πάντα.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Στίβεν Φρίαρς
ΣΕΝΑΡΙΟ: Στιβ Κούγκαν, Τζεφ Πόουπ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Τζούντι Ντεντς, Στιβ Κούγκαν
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αγγλία, Αμερική, Γαλλία.
philomena image
 Η δραματική φόρμα της ταινίας διαθέτει πολλά αντιθετικά στοιχεία που αναπτύσσουν συνεχείς συγκρούσεις μεταξύ τους, ντυμένες με πολύ λεπτή ειρωνεία. Κεντρική αιχμή της ιστορίας ο καταναγκαστικός κοινωνικός έλεγχος μέσω κανονιστικών προτύπων που επιβάλλονται από τον θεσμό της θρησκείας. Η θρησκοληψία που ποινικοποιεί τις ανθρώπινες σεξουαλικές σχέσεις. Η κοινωνική απόκλιση και η αυστηρή τιμωρία. Από εκεί και πέρα έχουμε αιχμές για την υποκρισία στην πολιτική, για το σκληρό προσωπείο και την ασκούμενη χειραγώγηση του δημοσιογραφικού τύπου, για την ειρωνεία της ανώτερης κουλτούρας σε σχέση με τη λαϊκή.
 Η Φιλομίνα και ο Μάρτιν, είναι δυο διαφορετικοί χαρακτήρες, με διαφορετικούς προβληματισμούς και συμπεριφορές, γιατί βρίσκονται σε διαφορετικό κοινωνικό στάτους και διαθέτουν διαφορετικές κουλτούρες. Οι δυο αυτές κουλτούρες ανταγωνίζονται και συγκρούονται συνεχώς μεταξύ τους.
Ο Μάρτιν δημοσιογράφος, πρώην στέλεχος της κυβέρνησης πάσχει από κατάθλιψη και κάνει αυτή την έρευνα ως θεραπεία. Θεωρεί τις ιστορίες ανθρώπινου ενδιαφέροντος -σαν της Φιλομίνα δηλαδή-ιστορίες ευρείας κατανάλωσης, που μεταφράζονται σε νούμερα πωλήσεων. Υπερόπτης, υπολογιστικός, κρύος κριτής των γεγονότων, στέκεται με αμηχανία και αδιαφορία εμπρός στον πόνο του άλλου. Η Φιλομίνα, συνταξιούχος νοσοκόμα, συμπονετική αλλά κριτική Αγγλίδα, διαθέτει μια προσωπικότητα η οποία είναι διαμορφωμένη μέσα από τα κανονιστικά πρότυπα του καθολικισμού, τα οποία βέβαια μεγαλώνοντας, καταφέρνει, κάποια από αυτά και ξεπερνά. Μέσα από την αναζήτησή τους οι χαρακτήρες και των δυο εξελίσσονται. Ο Μάρτιν που έβλεπε τα γεγονότα μονοδιάστατα και υπολογιστικά, στο τέλος αλλάζει κατανοώντας τον ανθρώπινο πόνο. Έτσι ο εαυτός του μπαίνει στη θέση που κάποτε έκρινε και κατέκρινε και η Φιλομίνα ναι μεν βρίσκει τη δύναμη και συγχωρεί αλλά αποφασίζει να μην κρύψει την ιστορία της πια όπως έκανε για 50 ολόκληρα χρόνια, αλλά να την δημοσιεύσει.
 Προσεγμένη παραγωγή, με εξαιρετικό, ευφυές σενάριο και πολύ καλή σκηνοθεσία. Όμορφα τα κοντινά πλάνα στο πρόσωπο της πολύ εκφραστικής Τζούντι Ντεντς. Έξοχος ο Στιβ Κούγκαν που χειρίζεται την σεναριακή ειρωνεία με σαφήνεια και κομψότητα. Συγχρονισμένη η μουσική με τα συναισθήματα όπως και τα χρώματα.
 Να πούμε μόνο ότι δεν μας άρεσε η τοποθέτηση προϊόντων στην ταινία και τέλος, το έργο είναι υποψήφιο για όσκαρ καλύτερης ταινίας και α΄γυναικειου ρόλου.
bigstar8,5 iconReviewed by My Films-In on phiplomena- Rating:8.5 out of 10



             





imdb
rottentomatoes

THE HUNT

ΤΟ ΚΥΝΗΓΙ     

δράμα 2012 

 Ο Λούκας, είναι ένας μοναχικός δάσκαλος που ζει σε μια μικρή δανέζικη πόλη και προσπαθεί να επαναφέρει τη ζωή του μετά το πρόσφατο διαζύγιό του, καθώς επίσης να πάρει την επιμέλεια του γιου του. Σιγά σιγά ο Λούκας θα βρει μια σχέση και θα έρθει πιο κοντά με το γιο του. Όλα φαίνονται να πηγαίνουν προς το καλύτερο όμως το σκηνικό της ζωής του θα αλλάξει δραματικά από μια φήμη, από ένα μικρό ψέμα και θα έρθει αντιμέτωπος με τη μικρή τοπική κοινωνία που θα επιδείξει το σκληρό της πρόσωπο.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τόμας Βίντεμπεργκ
ΣΕΝΑΡΙΟ: Τόμας Βίντεμπεργκ, Τομπίας Λίντχολμ
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Μαντς Μίκελσεν, Τόμας Μπο Λάρσεν, Ανίκα Βέντερκοπ, Λάσε Φόγκελστρεμ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Δανία
the hunt image
 Πρόκειται για ένα δράμα υψηλών προδιαγραφών, πολυεπίπεδο, με πλήθος κοινωνικών και ψυχολογικών προβληματισμών, με μια λιτή και διαυγή σκηνοθετική απόδοση και με έναν πρωταγωνιστή που ερμηνεύει εσωτερικά, έξοχα το αμυνόμενο και φαινομενικά παθητικό θύμα. Ο ήρωας βρίσκεται κυνηγημένος και εγκλωβισμένος από μια φήμη, ένα ψέμα. Έκθετος, διασυρόμενος από την οικογένεια και την κοινωνία. Τραγική φιγούρα που ζει έναν εφιάλτη λόγω της διαστρέβλωσης της πραγματικότητας και της εκδίκησης. Παρόλο όμως που τσακίζεται, δεν χάνει την δύναμη και την ευγένειά του. Οι εξεταζόμενες ανθρώπινες συμπεριφορές, πλήθος, αυτές της οικογένειας, των φίλων, των συμπολιτών, των δασκάλων, της κοινωνίας ολόκληρης που πάντα αναζητά ένα θύμα. Ο Βίντεμπεργκ εκπονεί μια κοινωνιολογική και ψυχολογική μελέτη πάνω στην προκατάληψη και τον κοινωνικό ρατσισμό, την δύναμη της πλειοψηφίας και την ρευστή της αντίληψη, το ψέμα και τη φήμη, την τιμωρία και τη συγχώρεση, την εκδίκηση, τη βία, την εχθρικότητα. Ένταση και αγωνία μέχρι τέλους.
 Να σημειώσουμε ότι η ταινία είναι υποψήφια για το φετινό ξενόγλωσσο όσκαρ.
bigstar8,9 icon Reviewed by My Films-In on the hunt- Rating:8.9 out of 10



             





imdb
rottentomatoes

DALLAS BUYERS CLUB

DALLAS BUYERS CLUB     

δράμα, βιογραφία 2013 

 Πρόκειται για την πραγματική ιστορία ενός τεξανού ηλεκτρολόγου, ο οποίος μαθαίνει ότι πάσχει από έιτζ και ότι έχει υπόλοιπο ζωής 30 ημέρες. Ο Ρέν Γούντρουφ, αρχικά δεν πιστεύει ότι πάσχει από έιτζ, οι εξετάσεις του όμως δείχνουν το αντίθετο. Μέσα από την κόντρα του με τους θεράποντες ιατρούς, ερευνά την αποτελεσματικότητα της θεραπείας που του προτείνουν και βρίσκει ότι έχει φοβερές παρενέργειες. Έτσι στρέφεται σε εναλλακτικές θεραπείες με μη τοξικά φάρμακα και αφού τα δοκιμάσει στον εαυτό του, δημιουργεί ένα κλαμπ με μηνιαία συνδρομή, προκειμένου να έχουν πρόσβαση σε αυτές τις θεραπείες και άλλα άτομα που πάσχουν από την ίδια ασθένεια. Στο δρόμο του όμως θα συναντήσει πολλά εμπόδια από το ιατρικό κατεστημένο και τις φαρμακοβιομηχανίες.


ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Jean-Marc Vallée
ΣΕΝΑΡΙΟ: Craig Borten, Melisa Wallack
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Matthew McConaughey, Jennifer Garner, Jared Leto
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αμερική
dallas buyers club image
 Θεωρούμε ως μη αναμενόμενη στην οσκαρική τελετή, τη συγκεκριμένη θεματολογία και ως εκ τούτου, αποτελεί ευχάριστη έκπληξη να προκρίνεται μια τέτοια ταινία καταγγελτικού περιεχομένου. Αν και το θέμα της ανιχνεύεται αδρομερώς, ωστόσο οι αιχμές της βρίσκουν στόχους. Πίσω από την ιατρική και φαρμακευτική έρευνα μπορεί να μη βρίσκεται μόνο ο σκοπός της ίασης, αλλά μπορεί να κρύβονται και άλλα ζητήματα...
 Άλλη μια ευχάριστη έκπληξη, αποτελεί η εμφάνιση και ερμηνεία του πρωταγωνιστή ΜακΚόναχι, που ενώ μέχρι πρότινος μας είχε συνηθίσει σε μέτριες επιλογές από πλευράς ρεπερτορίου, ωστόσο τα τελευταία χρόνια το ταλέντο του έχει αρχίσει να αναδύεται μέσα από μια σειρά καλύτερων επιλογών και φυσικά μετά από την ερμηνεία του σε αυτή την ταινία, τα εύσημα δικαίως πληθαίνουν. Το dallas buyers club είναι μια ταινία one man show και ο ΜακΚόναχι είναι εκπληκτικός, εκρηκτικός και αποδίδει με πιστότητα τον χαρακτήρα του εκκεντρικού επιρρεπή στις γυναίκες και τα ναρκωτικά αντισυμβατικού ηλεκτρολόγου από το Τέξας. Ο Ρεν Γούντρουφ, παρ όλες τις διώξεις από την αμερικανική υπηρεσία φαρμάκων και την εφορία, κατάφερε με τη δράση του, να συμβάλει στην έρευνα για την καλυτέρευση της θεραπείας της συγκεκριμένη ασθένειας και να φέρει το ιατρικό κατεστημένο ενώπιον του δικαστηρίου, δίνοντας έτσι ελπίδες σε χιλιάδες πάσχοντες.
 Η ταινία στέκεται με σεβασμό απέναντι στα πραγματικά γεγονότα, χωρίς να χάνει καθόλου την σοβαρότητά της με τον εμπλουτισμό χιουμοριστικών στοιχείων. Να σημειώσουμε επίσης πως ο ΜακΚόναχι υποστηρίζεται από τον επίσης καλό συμπρωταγωνιστή του Τζάρετ Λίτο, που υποδύεται την τρανσέξουαλ Ράιαν. Και οι δυο για να παίξουν τους ρόλους έχασαν 20 και 13 κιλά αντίστοιχα. Θεωρείται πως η ταινία θα αποσπάσει το βραβείο για τον πρώτο και δεύτερο αντρικό ρόλο και όχι άδικα.
bigstar7,9 iconReviewed by My Films-In on dallas buyers club- Rating:7.9 out of 10



             





imdb
rottentomatoes

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΥΠΟΨΗΦΙΟΤΗΤΩΝ ΒΡΑΒΕΙΩΝ ΟΣΚΑΡ 2014

Ανακοινώθηκαν οι υποψηφιότητες για τα βραβεία ΟΣΚΑΡ 2014

 Σήμερα το μεσημέρι στις 3:30, παρακολουθήσαμε σε ζωντανή μετάδοση τις υποψηφιότητες για τα φετινά βραβεία όσκαρ. Η όλη εκδήλωση κάθε άλλο παρά μικρής σημασίας είναι, καθώς όλοι οι κινηματογραφόφιλοι αναμένουν με μεγάλο εδιαφέρον να ακούσουν ποιές δημιουργίες θα πάρουν μέρος στην κούρσα για τα όσκαρ. Εδώ τα αποτελέσματα


oscars 2014 image